Studio Neue Musik

Als Netz der und für die Studierenden: die der Komposition wie auch die im Master und Konzertexamen Neue Musik insbesondere, aber eben auch für alle Instrumentalisten, Vokalisten, Schulmusiker bis zu den Darstellenden Künstlern.

Als Netz auch der Kolleginnen und Kollegen, die (sich) stets fragen, ob, wo, wie und warum Neue Musik (und die alte …?) heute eine Rolle spielen kann und soll.

Als Netz nicht nur innerhalb der Hochschule, sondern ebenso in Kontakt mit Institutionen wie den Donaueschinger Musiktagen (maD), dem SWR, Musik der Jahrhunderte, der Staatsgalerie, aber auch mit dem Leben „draußen”, außerhalb des Stirling-Turmes.

Das Studio Neue Musik trägt die Ensembles für Neue Musik – insbesondere das echtzeitEnsemble als studentisches Experimentalensemble für werk_statt_festivals in der Hochschule oder externe Auftritte wie die off-Konzerte der Donaueschinger Musiktage sowie das Stirling Ensemble Stuttgart [SEnS] als Ensembleakademie, getragen von Lehrenden und dem Dirigenten Christof M Löser. Und es konzipiert, koordiniert und realisiert die verschiedenen Veranstaltungspakete rund um Neue Musik.

Eine neue Richtung schlägt die HMDK Stuttgart ein mit dem vom SNM initiierten Landeszentrum CAMPUS GEGENWART, einer transdisziplinären Plattform für die Studierenden der Musik – insbesondere Komposition und MA Neue Musik –, der darstellenden Künste der HMDK sowie der Akademie der Bildenden Künste Stuttgart (ABK) mit zwei neuen Professuren für Gegenwartsästhetik und Performance.

LABOR Aufführungspraxis Neue Musik | insbesondere für die Studierenden im MA Neue Musik, offen für Interessierte: analytische, ästhetische, interpretatorische, Aufführungs-, Stimm-, Bewegungs-, Darstellungs-, Performance-, Hör-, Vermittlungs-, Medienpraxis etc..

meisterKonzerte | Renommierte Interpreten Neuer Musik kommen zu Kursen und Konzerten, zumeist mit Uraufführungen aus den Kompositionsklassen ins Haus, wie z.B. im Juni 2017 das Ensemble Musikfabrik.

Interne Kooperationen | Studio Elektronische Musik (täglich), Studio Stimmkunst / Neues Musiktheater, Studio Alte Musik, Schauspielschule, Figurentheater, Opernschule, Elementare Musikpädagogik, Institut Jazz & Pop, Musikwissenschaft und natürlich – nicht wegzudenkender Kern! – die Instrumentalklassen der Hochschule und die Kollegen!

Ensemblekooperationen | Gelber Klang, Neue Vocalsolisten Stuttgart, ascolta, Le Balcon, ensemble recherche, Stuttgarter Kammerorchester, Ensemble Musikfabrik u.a.m.

Partnerinstitutionen | Staatsgalerie, Donaueschinger Musiktage/maD (music academy Donaueschingen), Musik der Jahrhunderte, Staatliche Akademie der Bildenden Künste Stuttgart, SWR, Netzwerk Neue Musik Baden-Württemberg, Landesjugendensemble Neue Musik Baden-Württemberg, Kunstschule Waiblingen, Haus der Geschichte BW u.a.

Externe Konzerte | Münster St. Paul Esslingen, Elektrominibarklingelton, studentische Uraufführungen mit Klangkörpern wie dem Philharmonia Chor, ensemble cross.art, Stuttgarter Kammerorchester u.a.

Im Alltag: die permanente Vernetzung von Ideen und Realisatoren, Komponisten und Musikern, Musikern zu Ensembles, Kooperationspartnern und Studierenden, Vorhaben, Menschen, Räumen und Zeiten – in der Mensa, auf der Treppe, im Aufzug, zwischen Tür und Angel und allen Stühlen.

Zu aktuellen Anlässen wie Jubiläen, offiziellen Hochschulakten, Preisverleihungen, Wettbewerben, Staatsfeiertagen, Stipendiatenaktionen, hochschulpartnerschaftlichen Aktivitäten, städtischen o.a. Kulturtagen/-nächten etc. steuert das Studio Neue Musik mit seinem Möglichkeitssinn etwas bei.

Komplementär zur individuellen Instrumental- oder Gesangsausbildung ist das Studio Neue Musik für Master-Neue-Musik-Studierende Rahmen, Plattform, Treffpunkt, Kommunikationsforum und Podium für Ensemble-, Kammermusik- und Aufführungspraxis, künstlerische Projektentwicklung, Netzwerkbildung für die Zeit nach der Hochschule und ästhetischen Diskurs. Die Inanspruchnahme der Angebote und die eigene aktive Mitgestaltung mögen dabei ineinanderfließen.

Für die jungen Komponistinnen und Komponisten soll das Studio Neue Musik über die Aktivitäten der Kompositionsklassen hinaus vor allem das Forum zur Präsentation neuer Kompositionen, aber auch zum Experimentieren, Ausprobieren und Diskutieren sein. Kräftige Unterstützung des Neuen und gelegentlicher Widerstand oder Kritik sind dabei Kehrseiten derselben Medaille.
Neben den vielleicht schon allzu standardisiert angebotenen Aufführungsmöglichkeiten sollen die Studierenden ihren Gestaltungsfreiraum gerne aktiv einfordern und eigene Projekte vorschlagen und vorantreiben.

Neue-Musik-Aktivität an der Stuttgarter Hochschule seit den 50er Jahren war verbunden mit Namen wie Erhard Karkoschka (der, seit 1948 lehrend, 1962 das Ensemble Neue Musik gründete und seit 1973 bis zu seiner Emeritierung 1987 das Elektronische Studio leitete, sowohl wissenschaftliche wie Ensemblearbeit betrieb und sich im pädagogischen Bereich engagierte, dies alles neben seiner Kompositionsklasse, aus der u.a. Mathias Spahlinger hervorging), Bernd Konrad (der 1979-86 das Ensemble für Neue Musik leitete), Hanna Liska-Aurbacher, Werner Taube, vielen anderen und natürlich –1981-99 – Helmut Lachenmann, dessen ehemalige Studenten, darunter z.B. Mark André, heute vielfach das Konzertleben und die Musikhochschulen prägen. 
2008 wurde Caspar Johannes Walter erster Leiter des neugegründeten Studios Neue Musik, dass schon per Hochschulgesetz, aber vor allem durch das Selbstverständnis der HMDK und ihrer für Neue Musik engagierten Mitglieder weniger als Interessenvertretung der Komponisten denn als ein (die neuen) Fakultäten und Fächer übergreifendes Netzwerk konzipiert wurde. Es war und ist seitdem selbstverständlich, dass Projekte von Komposition, Theorie, Praxis, Wissenschaft und Pädagogik Hand in Hand entwickelt, verwirklicht und reflektiert werden.Mit dem neuen Leben, das in die Kompositionsklassen einzog, wurde auch die Ensemblearbeit gestärkt und die Zusammenarbeit mit den Instrumentallehrern sowie deren Klassen intensiviert.
Externe Projekte wie die musikalische Begleitung einer großen Cage-Ausstellung in Waiblingen 2009, Konzerte in Basel, Esslingen, seit 2009 alljährlich bei den off-Konzerten der Donaueschinger Musiktage, in der Staatsgalerie, mit der Kunstakademie, der Akademie Schloss Solitude, mit Gastensembles wie ascolta oder Le Balcon, Film und Literatur mündeten nach mehrjähriger Vorarbeit 2011 in den großen Kongress Mikrotonalität, bei dem wiederum Künstlerische Forschung und Produktion, Analyse und Wissenschaft, experimentelle musikalische Praxis, Lehre und Vermittlung, Historisches und Aktuelles ineinanderflossen und einem breiten Publikum in Seminaren, Workshops und ausverkauften Konzerten hör-, erleb- und verstehbar machen konnten.