Hö­rer­zie­hung

Der Basiskurs HE-0 wendet sich an Studierende, die die Aufnahmeprüfung in Hörerziehung wiederholen müssen, und dient damit zeitgleich als Vorbereitung für HE-1.
Die betroffenen Studierenden werden per Mail informiert.
Der Kurs ist daneben offen für Interessierte der ersten beiden Semester, die ihre Grundlagen vertiefen möchten.

4 Sinfonien, 4 Konzerte, 2 Ouvertüren, 2 Serenaden, 1 Variationssatz, 1 Requiem.
Vorbilder, Nachfolger, (vermeintliche) Konkurrenten. Verwandte Werke in kleinerer Besetzung. Verwandte Werke anderer Komponisten. Wegweisende Merkmale der Kompositionstechnik, motivisch-thematische Arbeit, Entwickelnde Variation, Gratwanderung zwischen Sinfonik, Virtuosität und Kammermusik...

Unser Zugang impliziert – soweit nötig – die Untersuchung satztechnischer und formbildender Kriterien, den Vergleich von Interpretationen sowie den musikhistorischen Blick auf das Umfeld von Johannes Brahms. 

Ziel des Seminars ist eine ebenso individuelle wie interdisziplinär anwendbare Annäherung an diese schöne und vielfältige Musik.

Im Mittelpunkt des Seminars stehen exemplarische Höranalysen Neuer Musik ganz verschiedener Art und Besetzung aus der Zeit ab 2000. In jeder Seminareinheit wird ein Stück im Ganzen bzw. in Abschnitten - zunächst ohne Partitur - angehört und durch gemeinsame Diskussion des Gehörten näher erschlossen. Danach werden die Beobachtungen an Hand der Partitur geprüft und abschließend wird das Stück noch einmal mit Partitur im Ganzen gehört. Zum einen ergibt sich damit im Verlauf des Semesters ein guter Überblick über wesentliche kompositorische Ansätze im ersten Viertel des 21. Jahrhunderts; zum anderen bildet die Frage, wie wir diese Musik eigentlich hören, wie wir uns in ihr orientieren, Zusammenhänge und Beziehungen wahrnehmen und auf die jeweiligen Gestaltungsmöglichkeiten aufmerksam werden können, einen wesentlichen Schwerpunkt der Reflexion. Das Seminar richtet sich an alle, die ein breiteres Spektrum Neuer Musik kennenlernen und ihre Ohren für diese vielfältige Musik (weiter) öffnen möchten.

Im Rhythmustraining Neue Musik II stehen spezielle und fortgeschrittene Problemstellungen Neuer Musik im Mittelpunkt. Neben Grundlagenübungen (unvollständige Triolen, unvollständige Quintolen, verschachtelte X-tolen, Taktwechsel, metrische Modulation) geht es insbesondere um die Frage, wie mit Hilfe des Computers komplexe Rhythmen, Taktarten und Tempowechsel hör- und übbar gemacht werden können. Mit Hilfe des plattformunabhängigen Open-Source- Programms LilyPond werden Übungen entwickelt sowie Demonstrationsbeispiele und Klicktracks erstellt. Die Studierenden erarbeiten auf dieser Basis jeweils individuell einen rhythmisch/metrisch komplexen Ausschnitt aus einer zeitgenössischen Komposition, z.B. von Brian Ferneyhough. (Vorkenntnisse in LilyPond sind nicht erforderlich.)

Contrapunto alla mente, auch als Chanter sur le livre bezeichnet, ist improvisiertes gemeinsames Singen nach bis heute gültigen Regeln aus der Renaissance-Zeit, und zwar primär auf drei Arten:

1. Zu einer gegebenen Melodie (Cantus Firmus) wird spontan eine passende zweite, dritte oder vierte Stimme improvisiert.

2. Ein Kanon (Dux) wird so begonnen und weitergeführt, dass unmittelbar nachfolgende Stimmen (Comes 1, Comes 2) dazu passen und man schließlich gemeinsam endet.

3. Zu einem gegebenen Vokalsatz wird spontan eine virtuose Instrumentalstimme improvisiert (Diminution).

Musikalisches Vorstellungsvermögen und Voraushören, ein immer besser werdendes Gedächtnis und eine sichere Bewegung im dur-moll-tonalen (und modalen) Tonraum trainieren wir auf diese Weise ebenso effektiv wie kreativ ... vokal und neuerdings auch mit allerlei Instrumenten!